photo Exposition : Sorgue ( 1924 - 2010 )

Exposition : Sorgue ( 1924 - 2010 )

Dessin - Collage

Aix-en-Provence 13090

Du 01/04/2026 au 25/04/2026

On retrouve dans cette série de dessins originaux tous les thèmes que l’artiste a évoqué : Falaises et Émergences, Citadelles, Forteresses, Majestés Défuntes, Villes Saintes, Apparitions, Locomotives, Traversées, Remparts, Nœuds, Images Intérieures, Glissements et Paysages Irradiés. L’artiste, inclassable, écrivait sur son travail : "En 1958 s'amorce un tournant avec l'abandon de la figuration et l'évolution vers un expressionnisme abstrait. Recherches finalement heureuses puisqu'elles m'éviteront plus tard, avec le retour de mes thèmes, les facilités de l'anecdote fantastique … De cette époque mon travail sort fortifié, plus austère, plus agressif et parfois surréaliste. Du monochrome il se réduit peu à peu au blanc et au noir. De là à se convertir définitivement au graphisme il n'y a qu'un pas. Je le franchis avec bonheur en 1967. Désormais je ne ferai plus que du dessin, mais un dessin nourri par une longue expérience de peintre. Lent travail au pinceau, à la plume et repris par d'incessants grattages. La musique orthodoxe accompagne ma démarche solitaire".

photo Exposition

Exposition "Éteindre les lampions" par l'artiste Odyssée Dao

Exposition

Aubagne 13400

Du 11/04/2026 au 30/04/2026

Artiste contemporaine dont l’univers mêle poésie visuelle, introspection et influences multiculturelles. Son travail s’inspire du voyage, au sens réel comme imaginaire, et questionne l’identité, la mémoire et les émotions. À travers des formes simples, des symboles et un usage expressif de la couleur, elle propose une esthétique à la fois sensible, délicate et audacieuse, accessible aux jeunes publics. Dans ses œuvres récentes, l’artiste explore particulièrement l’idée de « paysage intérieur » : comment représenter ce que l’on ressent ? Comment traduire une émotion, un souvenir ou une expérience personnelle en formes, en matières et en couleurs ? Artiste pluridisciplinaire, elle présentera lors de son exposition au centre d’art des œuvres en céramique (sculptures tridimensionnelles et bas-reliefs), ainsi que des dessins et des peintures sur tissu. Certaines pièces prennent la forme d’installations, invitant le spectateur à circuler autour des œuvres et à vivre une expérience immersive. Cette diversité de techniques permet d’aborder avec les élèves différentes notions artistiques : le volume, la matière, la surface, la couleur, le geste et l’espace.

photo Exposition

Exposition"belles natures" de Daniel Nassoy

Exposition, Nature - Environnement

Arles 13200

Du 18/04/2026 au 03/05/2026

Daniel Nassoy vous ouvre les portes de son univers avec “Belles Natures”, une exposition où la force de la nature dialogue avec la beauté du corps humain. Entre estampes, dessins et photogravures, chaque œuvre révèle une sensibilité brute, à la fois poétique et organique. Une immersion artistique singulière, où les lignes du végétal et du nu masculin s’entrelacent pour questionner notre lien au vivant.

photo Retresser le monde

Retresser le monde

Exposition, Vie locale

Marseille 13000

Du 04/05/2026 au 10/05/2026

Les Docks Village de Marseille accueilleront « Retresser le monde », une grande exposition dont une oeuvre monumentale d’art textile réalisées par les élèves de l’Ecole de Provence, du collège Loyola et de l’Ecole et collège Saint-Mauront. A l’origine du projet : une idée simple et ambitieuse — rassembler les 2500 élèves des 3 établissements autour d’un geste universel, tresser, pour créer du lien. Et partager ce lien pendant le temps de l’exposition avec l’ensemble de la jeunesse marseillaise et tous les autres marseillais. A travers cette initiative, les trois établissements lancent un appel à tous les jeunes et autres habitants de la ville et d’ailleurs ! Quels que soient leurs quartiers, leurs parcours ou leurs horizons : venez partager et échanger autour de cette oeuvre monumentale, collective et une centaine d’autres oeuvres (dessins, sculptures, peintures, installations…), pour faire partie d’un projet qui relie les territoires de la ville, dans un lieu emblématique que sont les anciens Docks qui abritent aujourd’hui de nouvelles activités commerciales et tertiaires de la ville. Porté par la plasticienne en art textile contemporain : Karine Szczépaniak[...]

photo Continuum - Projet WomanEwer

Continuum - Projet WomanEwer

Dessin - Collage

Marseille 13000

Du 09/04/2026 au 02/05/2026

Exposition de peintures, gravures, dessins et céramiques. She is a vessel in which all sorts of spirits and forces are coursing and flashing perpetually. » Virginia Woolf, A Room of One’s Own, 1929 « Elle est un récipient dans lequel toutes sortes d’esprits et de forces courent et scintillent perpétuellement. » Virginia Woolf, Un lieu à soi, 1929 Cette citation de Virginia Woolf constitue le point de départ du projet WomanEwer, initié à l’automne 2019 et développé en plusieurs volets depuis. WomanEwer associe deux mots : Woman et Ewer. Ce dernier, terme ancien en anglais, désigne un contenant : pot, pichet, jarre, réceptacle. Le mot renferme également New et Newer, évoquant une floraison, le renouvellement constant de soi, du regard et du rapport au monde au fil des étapes de la vie. Ces formes courbes, sont inchangées depuis des millénaires. « Un bol est une forme parfaite, un cercle, un continuum. J’utilise les bols que je fabrique tous les jours. Je ressens une grande satisfaction et un bonheur à présenter la nourriture et à la manger dans mes propres bols. Cela m’a amené à réfléchir aux gestes de soin qui sont inhérents à la vie familiale, à l’existence[...]

photo Exposition Sigurður Árni Sigurðsson - Corrections

Exposition Sigurður Árni Sigurðsson - Corrections

Dessin - Collage, Exposition, Brocante - Vide-grenier, Photographie - Vidéo

Arles 13200

Du 17/04/2026 au 17/05/2026

L'exposition présente des dessins issus de la série "Corrections", qui explore la passion de l'artiste pour les cartes postales et les photos trouvées dans les marchés aux puces ou les brocantes lors de ses voyages à l'étranger, principalement en France. L'exposition "Corrections" de Sigurður Árni Sigurðsson rassemble plus de 200 dessins. L'artiste corrige des photos et cartes postales pour libérer son énergie créatrice, une méthode qu'il compare à l'écriture automatique d'André Breton. La matière des "Corrections" est liée au contexte culturel français, avec des images de jeunes mariés, de types corses, ou des paysages transformés. Sigurður Árni libère la photographie de ses limites en la prolongeant dans le dessin, effaçant les frontières temporelles et conceptuelles. Le spectateur est invité à s'interroger sur ce qui relève de l'image originale et ce qui a été ajouté, créant une nouvelle relation où l'espace et le temps s'effacent.

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"Kénose", exposition Marion Bataillard

Peinture

Marseille 13000

Du 04/05/2026 au 16/05/2026

Marion Bataillard cuisine la peinture. Avec exigence, elle choisit ses ingrédients, pigments, œufs, eau, essences et surfaces qu’elle prépare soigneusement. De là, elle engage des liens véritables avec les modèles qui posent, les paysages qu’elle traverse et les architectures se déployant devant ses yeux ou sa mémoire.  Autant de sujets qu’elle embrasse, les liant par l’ordonnance d’espaces, de matières, de directions et de vibrations. Banalité du constat d’une pratique artistique qui est pourtant garante du creuset d’oeuvres sincères, puissantes et délicates, qui prennent naissance dans l’alchimie si particulière entre substances et sensible. Dans l’ère binaire de la « performance machine » qui appauvrit l’émotion du monde, Marion Bataillard fait le choix d’un dépouillement par une pratique du regard et de la main, qui s’incarne physiquement et spirituellement dans ses peintures, pastels, dessins et fresques. Ces allers-retours entre sujets et matière, nourris de chair, d’eau, de montagnes ou de symbolique font chemin vers une apparition. Marion Bataillard invite à une gymnastique pour se départir des faux-semblants des conditions du corps et de l’âme. Sans occulter[...]

photo Déplacer le silence, 40 artistes et poète*sses de Gaza

Déplacer le silence, 40 artistes et poète*sses de Gaza

Exposition, Lecture - Conte - Poésie, Sculpture, Cinéma

Marseille 13000

Du 16/05/2026 au 15/06/2026

L’exposition Déplacer le silence, Artistes et poète·sses de Gaza — titre emprunté au dernier recueil de poésie de l’artiste Etel Adnan — réunit une quarantaine d’artistes soutenu·es par le collectif «MAAN pour les artistes de Gaza». L’exposition témoigne de leurs créations, liées au vécu de la guerre. Les incarnations des vécus sous la forme de dessins, peintures, sculptures, vidéos, poèmes, films d’animation sont aussi des représentations du silence de celles et ceux qui pouvaient intervenir. Cette exposition est une ode à la force créatrice et la dignité des créateurs et des créatrices palestiniens. Cette exposition s’inscrit en écho au symposium Gaza. Créations, accueils et engagements, qui se tiendra les 20 et 21 mai 2026 au Mucemlab. En partenariat avec: Sahab Museum / Collectif Hawaf

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"(S'EN) SORTIR", exposition Karine Bedjidian

Dessin - Collage

Marseille 13000

Du 01/06/2026 au 13/06/2026

Exposition personnelle de dessins de Karine Bedjidian. Une médiation sur la nature qui souligne les germinations et la persévérance généreuse de la nature qui offre des possibilités de relèvements et d'espérance. «Fréquemment attirée vers les profondeurs depuis plusieurs années, Il s'en est fallu de peu, l'hiver dernier, que j'y sombre. Mais l'éclosion des fleurs et des jeunes pousses m'a appelée ce printemps à (m'en) sortir et depuis, je m'attèle à les dessiner l'une après l'autre : d'abord, celles qui, à l'intérieur, m'accompagnent depuis plusieurs années, puis celles de ma terrasse dont je prends énormément soin - de cultiver son jardin. Par la suite, j’appréhenderai celles au pied de mon immeuble, pour après aller à la rencontre de celles du parc de la résidence. Chaque dessin émerge du papier noir, comme une graine enfouie dans un sol fertile s'en extrait, en quête de lumière, suivant le processus de la germination. Dès lors, telles les étoiles du navigateur, mes portraits de plantes tracent pour mol une trajectoire dont les coordonnées correspondent à la suite de Fibonacci. Et poursuivant ce mouvement centrifuge, je tente alors d'échapper à l'étreinte de ma nuit.[...]

photo De Hugo Pratt à Corto Maltese, un voyage dans l’imaginaire

De Hugo Pratt à Corto Maltese, un voyage dans l’imaginaire

Manifestation culturelle

Aix-en-Provence 13090

Du 11/04/2026 au 23/05/2026

Auteur italien majeur et figure incontournable de la bande dessinée internationale, Hugo Pratt a profondément renouvelé le neuvième art par un style graphique épuré et une narration ouverte sur le monde, l’Histoire et la Littérature. Avec Corto Maltese, il crée un personnage devenu mythique : marin aventurier, libre penseur et voyageur infatigable. De Venise aux mers lointaines, Corto incarne l’esprit de liberté et d’indépendance qui traverse toute l’œuvre de Pratt. Cette exposition inédite invite à découvrir la richesse de cet univers à travers dessins et aquarelles, grands formats, accompagnés de documents et de vidéos. Un parcours immersif qui met en lumière l’importance de Hugo Pratt et la place essentielle de Corto Maltese dans l’imaginaire collectif. Ateliers et visites commentées sur réservation : www.bd-aix.com Biographie Hugo Pratt (1927-1995) est un auteur de bande dessinée italien, figure majeure du neuvième art. Créateur du légendaire Corto Maltese, il a profondément renouvelé la bande dessinée en lui donnant une dimension littéraire, historique et poétique. Son dessin épuré, influencé par le cinéma et l’illustration, privilégie l’atmosphère et le[...]

photo Exposition : Au cœur du Tendre - Aurélie Sicas

Exposition : Au cœur du Tendre - Aurélie Sicas

Histoire - Civilisation, Exposition

Aix-en-Provence 13090

Du 11/04/2026 au 13/06/2026

Pour sa première exposition personnelle à la Galerie Ramand Aurélie Sicas nous invite à explorer un nouveau territoire de recherche : celui de la tendresse. Au cœur du Tendre s’inspire de la célèbre Carte du Tendre imaginée par Madeleine de Scudéry au XVIIe siècle, en réinterprétant certaines images de l’histoire de l’art l’artiste revisite à travers le dessin les multiples paysages de l’amour, du lien et de l’affection réciproque. "Au cœur du Tendre" est né des recherches que j’ai mené sur les repré­sentations picturales de l’amour. Après une série de dessins consacrés à la femme amoureuse, j’emprunte ici un autre chemin. Le Tendre, s’il évoque d’abord l’amour galant du XVIIème siècle, désigne aussi une manière d’être au monde qu’il me paraît pertinent d’explorer aujourd’hui. Inspirée par la Carte du Tendre, le pays imaginaire de Madeleine de Scudéry, je pro­pose de traverser des paysages de la relation amoureuse, du lien et de l’affection réciproque. En revisitant des œuvres de l’histoire de l’art comme la Gamme d’Amour de Watteau ou l’Amour Victorieux du Caravage, je cherche à en proposer une lecture actuelle et personnelle.  Vernissage le 11 avril à 16h.

photo Christian Lacroix dessinateur

Christian Lacroix dessinateur

Dessin - Collage

Arles 13200

Du 04/07/2026 au 04/10/2026

L’exposition réunit un ensemble exceptionnel de dessins inédits prêtés par l’association « Archives Patrimoine Monsieur Christian Lacroix », ainsi que les 69 dessins de haute couture déposés au musée entre 2015 et 2024. Une traversée de l’enfance à la création consacrée L’exposition retrace le parcours graphique de l’artiste, des premiers dessins conservés depuis l’enfance aux esquisses réalisées pour la haute couture et le prêt-à-porter, en passant par ses illustrations : le taureau, l'histoire de la mode, le costume de scène, etc. Le dessin, geste essentiel Pour Christian Lacroix, le dessin n’est pas une étape mais un langage. Crayon, encre, gouache, collage ou palette graphique : « noircir une feuille » est une pratique quotidienne, spontanée, qui se prolonge vers la peinture et la céramique. Citations clés de l’artiste « Je n'ai jamais eu en tête de devenir peintre, mais toujours de dessiner au service d’un projet. » — Christian Lacroix, L’Express, 2010 « J’ai commencé très tôt à illustrer des livres et même des romans entiers. » — Télérama.fr, 2018

photo Au coeur du Tendre

Au coeur du Tendre

Histoire - Civilisation

Aix-en-Provence 13090

Du 11/04/2026 au 13/06/2026

« Au cœur du Tendre » s’inspire de la célèbre Carte du Tendre imaginée par Madeleine de Scudéry au XVIIe siècle, en réinterprétant certaines images de l’histoire de l’art l’artiste revisite à travers le dessin les multiples paysages de l’amour, du lien et de l’affection réciproque. Note d’intention de l’artiste "Mon projet d’exposition - Au coeur du Tendre - est né de mes recherches sur les représentations picturales de l’amour. Après une série de dessins consacrés à la femme amoureuse, j’emprunte ici un autre chemin : celui de la tendresse. Le Tendre évoque bien sûr l’amour romantique mais aussi une manière d’être au monde. Inspirée par la Carte du Tendre, le pays imaginaire de Madeleine de Scudéry (XVIIème siècle), cette exposition propose de traverser différents paysages de l’amour, du lien et de l’affection réciproque. En revisitant certaines oeuvres de l’histoire de l’art comme les fêtes galantes de Watteau ou les récits mythologiques tels que Mars et Vénus, je cherche à en proposer une lecture actuelle et personnelle." - Aurélie Sicas Le fusain, médium que j’affectionne pour sa fragilité et sa sensualité, parle lui aussi de tendresse. Pour la réalisation de[...]

photo Les vacances d'été au Musée estrine

Les vacances d'été au Musée estrine

Atelier, Patrimoine - Culture, Peinture

Saint-Rémy-de-Provence 13210

Du 08/07/2026 au 22/08/2026

Durant les vacances scolaires, le musée invite les jeunes à découvrir la nature comme motif. Les ateliers se déroulent dans les salles d'exposition. Ils permettent aux enfants de s'approprier les œuvres et les objets du patrimoine, de s'initier à de multiples techniques tout en développant leur sens créatif dans des domaines très variés : dessin, peinture, gravure… - MERCREDI 8 JUILLET 2026 - de 14h00 à 17h00 Linogravure Initiation à la technique de gravure sur lino. (Ateliers pour les 7 ans à 12 ans - Tarif : 20€) - JEUDI 9 JUILLET 2026 - de 14h00 à 17h00 Fais comme Marine Wallon Pour les enfants et les ados. Réalise un paysage à la frontière entre figuration et abstraction avec différents matériaux (Ateliers pour les 7 ans à 17 ans - Tarif : 20€) - MERCREDI 15 ET JEUDI 16 JUILLET 2026 - de 14h00 à 17h00 La bande dessinée Pour les ados. En vous inspirant des bandes dessinées, créez votre propre BD, imaginez votre histoire et vos dessins. (Ateliers pour les 13 ans à 17 ans - Tarif : 40€) - JEUDI 22 JUILLET 2026 - de 14h00 à 17h00 Dans la peau d’un peintre Pour les adultes. Mettez-vous à la place d’un peintre et créez votre propre peinture à partir[...]

photo Dubout, l’art de tout dessiner

Dubout, l’art de tout dessiner

Exposition

Marseille 13000

Du 24/03/2026 au 20/09/2026

L’exposition Dubout, l’art de tout dessiner rend hommage à l’un des plus grands dessinateurs français du XXe siècle, originaire de Marseille, à l’occasion du cinquantenaire de sa disparition. Albert Dubout (1905-1976), maître du trait et du regard satirique, a marqué plus de cinquante ans de vie artistique par une œuvre foisonnante, inventive et d’une portée exceptionnelle. Il est l’un des rares artistes à avoir exploré avec autant de talent toutes les formes d’expression graphique : dessin de presse, illustration, peinture, affiche, cinéma, publicité et animation, en France comme à l’international. Dubout collabore avec plus de 250 journaux et revues, touchant un lectorat estimé à 5 milliards de personnes. Ses dessins de presse, souvent en couverture, circulent dans le monde entier. En parallèle, il publie plus de 140 albums, traduits et diffusés à l’international, certains tirés à plus d’un million d’exemplaires. Illustrateur hors pair, il met en images 67 grands classiques de la littérature française, de Villon à Molière, de Voltaire à Balzac, jusqu’à Marcel Pagnol. Il conçoit également 86 affiches (notamment pour le cinéma), des dessins animés, deux[...]

photo Exposition - Kosta Alex - Coup de chapeau

Exposition - Kosta Alex - Coup de chapeau

Exposition, Patrimoine - Culture

Aix-en-Provence 13090

Du 11/04/2026 au 06/09/2026

Le musée Granet d’Aix-en-Provence présente en collaboration avec la Fondation Jean et Suzanne Planque, à Granet XXe, Kosta Alex, Coup de chapeau, une exposition consacrée à l’artiste américain d’origine grecque, Kosta Alexopoulos (1925-2005) dit Kosta Alex. À partir de matériaux pauvres glanés ici et là, il crée une œuvre singulière, empreinte de cocasserie et d’ingéniosité. Sculpteur prolifique et résolument libre, Kosta Alex s’est tenu à l’écart de tout courant artistique, s’inspirant de la vie et de la poésie du quotidien. Artiste discret, il demeure dans l’ombre des grands qu’il fréquente – une attitude qu’il partage avec Jean Planque. L’étroite amitié qui le lie à ce dernier incite d’ailleurs Kosta Alex à compléter l’ensemble réuni par le collectionneur suisse d’un don d’une dizaine d’œuvres. À sa mort, sa famille offre à nouveau un groupe important de sculptures, dessins et cartons-reliefs à la Fondation Jean et Suzanne Planque. Cet événement vient clore quinze années de collaboration et de dialogue intense entre la Fondation Jean et Suzanne Planque et le musée Granet, tel un "coup de chapeau" à cette aventure artistique et à cette collection exceptionnelles !

photo Carrières des Lumières - Picasso, L'Art en Mouvement / Frida Kahlo

Carrières des Lumières - Picasso, L'Art en Mouvement / Frida Kahlo

Manifestation culturelle, Exposition

LES BAUX DE PROVENCE 13520

Le 08/10/2026 à 20:00

A partir du 13 février 2026Durée de la viste : 1hEn 2026, les Carrières des Lumières dévoilent une nouvelle création immersive, consacrée à l’un des artistes les plus influents du XXe siècle : Pablo Picasso.Présentée dans une version entièrement pensée pour le site immersif exceptionnel des Baux-de-Provence, l’expérience Picasso, l’art en mouvement offre une mise en scène visuelle et sonore qui sublime les volumes monumentaux et la minéralité des Carrières des Lumières.Outre la peinture et les dessins, cette rétrospective projetée sur les murs des Carrières invite à découvrir les diverses techniques que l’artiste a explorées : la gravure, la sculpture, les papiers-collés, les assemblages, les pliages ou la céramique.Profitez d'une expérience complète avec un seul billet qui vous donne accès à deux expositions. Après avoir découvert l'exposition principale sur Picasso, vous pourrez apprécier sans supplément les œuvres de Frida Kahlo.

photo Exposition Alice Guy Blaché, 1er cinéaste au monde

Exposition Alice Guy Blaché, 1er cinéaste au monde

Exposition, Cinéma, Photographie - Vidéo

La Ciotat 13600

Du 01/06/2021 au 26/06/2021

La ville de La Ciotat a le plaisir de vous proposer une exposition qui permettra de faire connaitre son œuvre afin de réhabiliter cette femme exceptionnelle, en lui donnant ainsi la place qui lui revient parmi les pionniers du cinéma mondial. L’association Videobleue propose une exposition sur le cinéma en présentant uniquement des documents figés ou des projections. Cette exposition se présentera comme un accrochage de tableaux vivants, le public sera mobile et libre de ses choix, en déambulant à son gré et en s’arrêtant sur une scène ou une autre. Les films de la période française d’Alice Guy (1896-1907) se prêtent bien à ce principe car ils sont très courts et peuvent se regarder en boucle d’une ou deux minutes, L’exposition sera consacrée aux enregistrements de Phonoscène, avec des panneaux explicatifs qui documenteront cette partie très importante du travail d’Alice Guy. L’exposition montrera des documents, des photos et des dessins se rattachant à Alice Guy. Dans la cadre de cette exposition l’Éden-Théâtre diffusera le film Be Natural de Pamela Green consacré à Alice Guy (présenté à Cannes en 2018). Le film sera présenté par Jean-Pierre Senelier,[...]

photo Exposition temporaire Château de Montauban 'Maquisard à 20 ans, témoignage d'un artiste fontvieillois''

Exposition temporaire Château de Montauban 'Maquisard à 20 ans, témoignage d'un artiste fontvieillois''

Exposition, Peinture, Dessin - Collage

Fontvieille 13990

Du 02/06/2021 au 01/08/2021

'Maquisard à 20 ans, témoignage d'un artiste résistant fontvieillois'. 1944, Christian Disandro est jeune maquisard provençal de vingt ans. Tout au long de son épopée maquisarde, il crayonne sur un petit calepin des dessins de guerre, un véritable journal de marche qu'il adaptera en aquarelle quelques années plus tard. L'exposition "Maquisard à 20 ans" présente ses dessins, ses aquarelles mais également des photographies d'époque et des objets du quotidien maquisard. Véritable témoignage mémorial, le parcours donne vie à la Saga héroïque de ces jeunes hommes courageux qui se sont enrôles dans l'armée des Ombres.

photo A Rat Surrendered Here - exposition

A Rat Surrendered Here - exposition

Exposition, Sculpture

Le Puy-Sainte-Réparade 13610

Du 01/07/2021 au 24/10/2021

Le Château La Coste déjà connu pour ses parcours d’art contemporain à ciel ouvert, accueille une exposition traitant du thème de la mort dans l’Œuvre de l’artiste américain Roni Horn. Est exposée pour la première fois l’installation en verre de 10 tonnes, Water Double, v. 4, ainsi que des sculptures, photographies et dessins de l’artiste. Le titre de l’exposition est tiré d’un poème d’Emily Dickinson, que Horn a intégré dans une sculpture en aluminium de sa série Key and Cue (1994-1995).

photo Le surréalisme et littérature

Le surréalisme et littérature

Dessin - Collage, Sculpture

Aix-en-Provence 13090

Du 07/07/2021 au 03/10/2021

Le Surréalisme est exposé à Aix grâce à quelques 200 œuvres, qui illustrent parfaitement toute l'inventivité de ce mouvement artistique. Découvrez la richesse de création et d'expérimentation de ces artistes. Le parcours s’articule autour de l’inconscient et du rêve, domaines de prédilection des surréalistes. A travers des œuvres qui sont le fruit d’expériences telles que le dessin et l’écriture automatiques, le sommeil hypnotique, l’exploration des états seconds la conscience, le collage, la recherche collective... Peintures, dessins, sculptures, manuscrits, livres de Francis Picabia, Jean Arp, Giorgio de Chirico, Man Ray, Max Ernst, Joan Miro, Paul Eluard, Paul Nougé, André Masson, Antonin Artaud, Tristan Tzara, André Breton, Louis Aragon, Philippe Soupault, René Magritte, Valentine Penrose, Lise Deharme, Benjamin Péret, Robert Desnos, Yves Tanguy, Alberto Giacometti, Hans Bellmer, Wifredo Lam, Victor Brauner, E.L.T. Mesens, Salvador Dali, Oscar Dominguez, Georges Hugnet, René Char, Camille Bryen, Henri Goetz, Jacques Herold, Roberto Matta, Gisèle Prassinos, Marcel Mariën... Des visites commentées gratuites de cette exposition ont lieu à 17h tous les jours, d’autres[...]

photo Moulin Cezanne - Exposition : Catherine Meyer

Moulin Cezanne - Exposition : Catherine Meyer

Dessin - Collage, Nature - Environnement, Exposition

Le Tholonet 13100

Du 17/09/2021 au 23/09/2021

Si Catherine Meyer a toujours peint et dessiné au cours de sa vie , son art a pris une nouvelle dimension il y a une dizaine d' années. Elle a simplement réalisé sa volonté de faire progresser ses peintures et dessins à travers des cours spécifiques auprès de professeurs . Ses sources d' inspiration sont essentiellement la nature sous toutes ses formes (paysages, fleurs, bêtes...) même s' il lui arrive aussi de s' affronter au portrait. Ses techniques sont variées : crayon, poudre graphite, encre de chine, acrylique, huile et carnet de "voyage" ; ce qui donne au final un résultat assez éclectique . Cette exposition en rendra compte !

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"Patrimoine pour tous" au Musée d'Art et d'Histoire

Patrimoine - Culture, Exposition, Portes ouvertes

Tarascon 13150

Du 18/09/2021 au 19/09/2021

Samedi 18 et dimanche 19 de 10h à 12h et de 14h à 18h Portes ouvertes Portes ouvertes de la Galerie de la légendaire Tarasque et découverte de tous les secrets du monstre légendaire de Tarascon au travers de la collection d'archives, d"iconographie ancienne et d'objets populaires. Exposition Exposition temporaire "La Belle est la Bête", émilie Chaix, plasticienne et Luce Monier, fleuriste d'art, investissent les ailes du cloître pour revisiter l'univers de la Tarasque ! Suivez le parcours onirique à travers leurs oeuvres, dessins sculptures, installations végétales ... Les oeuvres végétales, qui s'inspirent de la nature résiliente, envahissent avec poésie les murs du cloître des Cordeliers pour témoigner du renouveau auquel nous aspirons. Cette installation "à quatre mains" nous immerge dans un univers végétal, organique et foisonnant. Les archives sortent des réserves Hall d'accueil L'édition 2021 des Journées Européennes du Patrimoine met à l'honneur le patrimoine ferroviaire au travers de documents d'archives inédits sur l'arrivée du chemin de fer du XIXe siècle à nos jours.

photo Exposition de Photographies de Battoil et Yoan Montagu

Exposition de Photographies de Battoil et Yoan Montagu

Photographie - Vidéo, Exposition, Cinéma

La Ciotat 13600

Du 03/12/2021 au 30/12/2021

Cette nouvelle exposition à la Galerie Barissardo réunira deux grands artistes. Photographe de l’éphémère, Bruno Liotta, Battoil : "Les photos sont là pour mémoire des instants glanés.. Fixer les couleurs d’Alger la blanche qui est aussi bleue.. saisir l’amas des cheminées de Lyon.. Découvrir à Gien les toits verts et rouges, surprendre les couleurs provençales de Nice.. Des images qui emportent, qui transportent et qui vous mèneront au travers de mon univers". Yoan Montagu: "L’Échappée" Imaginez que le Berceau du Cinéma, L’Éden et plus globalement La Ciotat, laisse s'échapper quelques unes des figures les plus emblématiques du cinéma. C'est cette vision que vous propose Yoan Montagu, artiste passionné de bande-dessinée et de cinéma, dans son exposition L'Échappée. Un mélange de photographies et de dessins numériques. Le vernissage de l'exposition aura lieu le 3 décembre à 18h.

photo Exposition de Noël Vieux-Port

Exposition de Noël Vieux-Port

Exposition, Sculpture

Marseille 13000

Du 13/11/2021 au 13/02/2022

AVERTISSEMENT : Le contenu de l’exposition peut heurter la sensibilité des publics sensibles. Déconseillée aux moins de 16 ans. Plongée dans le monde des esprits, de l’épouvante et des créatures fantastiques. Le Dernier Cri, éditeur sérigraphe résident de la Friche, présente pour la première fois en France une sélection d’œuvres d’une cinquantaine d’artistes internationaux sur la thématique des Enfers bouddhistes. Les visions de l’Enfer bouddhiste, et l’interprétation populaire qui en est faite en Thaïlande, peu avare d’imageries en la matière, sont le point de départ de l’exposition DC Narok. Elle plonge les visiteurs dans une semi-obscurité où dessins, peintures, photographies et sculptures sont présentées selon un parcours rappelant les vieux trains fantômes, les murs habillés par des projections d’images d’authentiques sites thaïlandais. À travers cette exposition, le "Dernier Cri" rend hommage, à sa manière bien reconnaissable, au culte mortuaire et au manga d’horreur Thaïlandais. En Thaïlande en effet, l’engouement populaire pour l’épouvante est bien réel, imprégnant une grande diversité des productions culturelles, populaires ou savantes. Dans la philosophie[...]

photo DC Narok - Exposition déconseillée aux -12 ans et personnes sensibles

DC Narok - Exposition déconseillée aux -12 ans et personnes sensibles

Exposition, Sculpture

Marseille 13000

Du 13/11/2021 au 13/02/2022

AVERTISSEMENT : Le contenu de l’exposition peut heurter la sensibilité des publics sensibles. Déconseillée aux moins de 16 ans. Plongée dans le monde des esprits, de l’épouvante et des créatures fantastiques. Le Dernier Cri, éditeur sérigraphe résident de la Friche, présente pour la première fois en France une sélection d’œuvres d’une cinquantaine d’artistes internationaux sur la thématique des Enfers bouddhistes. Les visions de l’Enfer bouddhiste, et l’interprétation populaire qui en est faite en Thaïlande, peu avare d’imageries en la matière, sont le point de départ de l’exposition DC Narok. Elle plonge les visiteurs dans une semi-obscurité où dessins, peintures, photographies et sculptures sont présentées selon un parcours rappelant les vieux trains fantômes, les murs habillés par des projections d’images d’authentiques sites thaïlandais. À travers cette exposition, le "Dernier Cri" rend hommage, à sa manière bien reconnaissable, au culte mortuaire et au manga d’horreur Thaïlandais. En Thaïlande en effet, l’engouement populaire pour l’épouvante est bien réel, imprégnant une grande diversité des productions culturelles, populaires ou savantes. Dans la philosophie[...]

photo Dites-moi vos désirs

Dites-moi vos désirs

Marseille 13000

Le 08/11/2021

Exprimés par le public, ces désirs se sont écrits dans "la cabane" - l’atelier de travail de l'artiste - reconstituée dans une des salles du Fort Saint-Jean. Mis en regard avec les dessins d’Ettore Tripodi, cette nouvelle collection de désirs, née des différents temps de rencontres au Mucem, a permis la poursuite de cette aventure collective et poétique. L'inauguration de l'exposition aura lieu le 9 novembre. Une soirée pour parcourir les différentes étapes de cette longue et fascinante aventure, suivie d’une table ronde en présence d'Ilaria Turba et d’Ettore Tripodi, mais aussi des participants et représentants des institutions qui ont participé au projet LE DÉSIR DE REGARDER LOIN. Un temps de discussion pour aborder, avec l’artiste, les thématiques qui lui sont chères et continuer de faire vivre ce projet rhizomique. Commissaire : Melania Gazzotti Le projet a été réalisé en collaboration avec le Mucem et LE ZEF - scène nationale de Marseille avec le soutien du "Italian Council" (IXe Edition 2020), programme de promotion internationale de l’art italien du Ministère italien de la Culture.

photo Katharina Schmidt - Belsunce

Katharina Schmidt - Belsunce

Lecture - Conte - Poésie, Dessin - Collage, Vie locale, Exposition

Marseille 13000

Du 27/08/2021 au 23/10/2021

Katharina Schmidt vit depuis 2004 dans le quartier de Belsunce. Elle présente pour la première fois à Marseille une série d’affiches et de dessins de ce quartier populaire du centre-ville. Conçue pour l’espace de la galerie, l’exposition suscite deux régimes de lecture, deux manières de découvrir et d’appréhender le quartier. Une lecture hasardeuse et non-linéaire est induite par les affiches qui invitent le visiteur à déambuler dans les couloirs de la galerie. Certaines reprennent les motifs des cabas et des papiers d’emballage des boutiques du quartier. D’autres sont des aplats de couleurs rappelant les tons des vêtements exposés en vitrine. Montrés dans une salle adjacente, les dessins proposent un mode d’approche plus intimiste, incitant à s’arrêter sur certains détails de l’art de l’étalage et de l’art urbain. Le vernissage aura lieu le 26 août à 18h30.

photo Balades de Marseille à la Nouvelle-Orléans

Balades de Marseille à la Nouvelle-Orléans

Exposition, Jazz - Blues, Musique

Marseille 13000

Du 03/02/2022 au 28/02/2022

Aquarelles, dessins et sculptures de Malika Moine. Malika Moine nous invite à voyager à la Nouvelle-Orléans et à Marseille avec la finesse et la poésie qui la caractérisent. ••• Autour de l’exposition • Jeudi 3 février à 17h30 > Alcazar, allée centrale Voyage à la Nouvelle-Orléans Inauguration en musique de l’exposition De la Nouvelle Orléans à la Guadeloupe, c’est la musique caraïbe qui porte ce trio. Ancré dans le jazz du bayou, les biguines, les standards revisités en créole et quelques compositions locales, avec Duke Ellington et Thelonious Monk comme parrains imaginaires, le Boogie Lionne Trio fonctionne à l’instinct. Lascif comme une sieste sous l’orage et piquant comme le jerk chicken. Par Boogie Lionne : François Escojido, accordéon, piano et choeurs / Guillaume Bence, batterie / Fred Buram, saxophones, clarinette, flûte, chant. • Mardi 8 février à 17h Rencontre avec Malika Moine > Alcazar, Patio, 3e étage À travers les différentes oeuvres exposées, Malika Moine raconte à chaque visiteur une histoire personnelle et propose une randonnée dans notre ville (et ses environs), qui s’enrichit depuis toujours de l’imaginaire de celui qui y vit, passe[...]

photo Collés Serrés

Collés Serrés

Dessin - Collage, Exposition, Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Du 19/05/2021 au 06/06/2021

Si le dessin est leur point commun, les artistes réunis ici partagent également un goût prononcé pour l’impression. Parfois eux-mêmes imprimeurs au sein de collectifs, ils articulent souvent leur production avec la question de sa multiplication, et de sa diffusion imprimée sous forme de livre ou d’estampes. Se mêleront dans cette exposition collective des dessins originaux, des sérigraphies, des risographies (dont certaines produites par Fotokino pour l’occasion), des livres, fanzines. Collés, serrés, les uns aux autres. Avec Manon Cezaro, Fred Fivaz, Bettina Henni, Icinori, Marion Jdanoff, Fien Jorissen, Lisa Mouchet, Aglaé Rochette et Mogu Takahashi. Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain.

photo Zarmatelier planche à l'Alcazar

Zarmatelier planche à l'Alcazar

Marseille 13000

Du 01/06/2021 au 31/07/2021

Dans le cadre de l'année de la BD. 20 ans déjà.... Bon anniversaire à la bande qui dessine ! Le Zarmatelier est un collectif d’auteurs de bande dessinée, créé en 2001 à Marseille par Bruno Bessadi, Richard Di Martino, Eric Stoffel, Thomas Allart, Olivier Thomas, Mohamed Labidi et Yann Valéani. Les fondateurs, majoritairement issus d’un studio d’animation, et motivés par l’idée de se lancer dans la bande dessinée, se fédérèrent en association Loi 1901 et partent en quête d’un local. Par la suite chacun signe une série chez un éditeur, et conforte sa position d’auteur. Aujourd’hui, une nouvelle équipe de Zarmen, composée de membres fondateurs et de nouveaux venus, est dans les lieux mais l’esprit enthousiaste des débuts est resté le même. L'Espace régional accueillera au sein de son département des dessins et planches originales du collectif. AUTOUR DE L’EXPOSITION En ligne en juin sur la chaîne YouTube des Bibliothèques : - Reportage et interviews des dessinateurs du collectif in situ, visite virtuelle de leur atelier, - Tournoi de battle : à partir de mots tirés au sort, les artistes du collectif vont s'affronter et devoir faire preuve de réactivité[...]

photo De la collection à l’atelier

De la collection à l’atelier

Exposition

Marseille 13000

Du 29/06/2021 au 28/11/2021

Les œuvres sont sélectionnées dans le fonds de la collection Regards de Provence et enrichies par des créations récentes des 46 artistes réunis. Cette exposition revendique son soutien à l’art contemporain en général et aux artistes de la région Sud choisis dans la collection dont le travail et la sensibilité sont remarquables de créativité. Elle donne à voir l’étendue de la collection, la pluralité de regards et de techniques qui la compose. C’est dans ce contexte de crise que l’Art doit révéler ses valeurs humaines, de catalyseur d’énergies positives, de symbole d’ouverture d’esprit, d’évasion, de lien social. Cet évènement a pour ambition de mettre en scène des regards croisés artistiques, mêlant peintures, dessins, photographies, sculptures, poésies et vidéos. Il réunit : Thierry Agnone, Alfons Alt, Ludovic Alussi, Georges Autard, Brigitte Bauer, Ben, Emmanuelle Bentz, Olivier Bernex, Vincent Bioulès, Jean-Pierre Blanche, Katia Bourdarel, Eric Bourret, Charles Camberoque, Max Charvolen, Benjamin Chasselon, Marc Chostakoff, Frédéric Clavere, Robert Combas, Cécile Delolmo Bernard, Didier D.Daarwin, Bernard De Tournadre, Philippe Domergue, Adrian Doura, Luc Dubost,[...]

photo Dessins et doubles pages - Florence Manlik

Dessins et doubles pages - Florence Manlik

Lecture - Conte - Poésie, Dessin - Collage

Marseille 13000

Du 04/09/2021 au 06/11/2021

Exposition du samedi 4 septembre au samedi 6 novembre 2021. "dessiner pour moi c’est toujours la solution, la solution est toujours dans le dessin, comment cela se produit, je vais décrire le processus, la matière avec laquelle le travail se fait, la table est déterminante, je vais à ma table, il n’y a besoin de rien, pas d’intention, aucun thème en tête, ni référence, ni documentation, je suis là à blanc, et j’entre dans une sorte d’état de réception, à ma table je reçois le monde, je le reçois et y réponds, je traite en direct des problèmes du monde". (F. Manlik) • Vernissage Samedi 4 septembre à 15h Performance inaugurale de Florence Manlik Lecture légère + gestes • Finissage Samedi 6 novembre à 15h Lectures de Virginie Poitrasson, Gilles Weinzaepflen et F. Manlik Commissaire : Michaël Batalla Réalisation des films : Gilles Weinzaepflen Approche critique : Sally Bonn Le Cipm remercie Florence Manlik pour le prêt des pièces exposées, ainsi que Bulle Batalla-Linhart, Sally Bonn, Virginie Linhart et Gilles Weinzaepflen.

photo Ustensiles inutiles - Flavio Morais

Ustensiles inutiles - Flavio Morais

Marseille 13000

Du 04/12/2021 au 29/01/2022

Brésilien passé par Londres et vivant à Barcelone, Flavio Morais partage son temps entre la conception d’illustrations pour la presse (New York Times, Vogue, La Vanguardia…), la réalisation de films d’animation ou de peintures murales dans l’espace public. Au fil du temps, il a créé un univers riche et joueur, héritier des arts populaires, qu’il expose ici comme il le ferait dans son atelier : dessins d’objets et d’architecture à la mine de plomb, peintures au couleurs chaudes nous rappelant l’imagerie de la littérature de Cordel, objets aux formes diverses faits de bois et de carton… Vernissage samedi 4 décembre à 18h. Exposition dans le cadre de la 18e édition du festival Laterna magica !

photo Exposition de gravures et dessins de Charlotte Massip et Carole Texier

Exposition de gravures et dessins de Charlotte Massip et Carole Texier

Dessin - Collage, Gravure, Exposition

La Ciotat 13600

Du 18/02/2022 au 17/03/2022

Carole Texier proposera ses dessins au fusain où les silhouettes humaines sans artifice se mêlent dans un étonnant ballet. Quant à Charlotte Massip, ce seront ses gravures de grands formats et matrices originales en cuivre que vous pourrez admirer. Ces artistes vous transporteront, à travers chacune de leurs œuvres, dans leur souci du détail et leur amour de leur matière. A déguster sans modération.

photo Vernissage de l'exposition « Des animaux qui font signe » de Guy Calamusa

Vernissage de l'exposition « Des animaux qui font signe » de Guy Calamusa

Animaux, Peinture

Aix-en-Provence 13090

Le 27/03/2022

Des animaux peints. C’est depuis toujours semble-t-il, en tout cas depuis fort longtemps. Figures animales : elles prennent parfois tout un grand espace de paroi comme à Lascaux, ou s’animent en pétroglyphes sur de beaux rochers rouges là où vivaient les ancêtres des Amérindiens. Ailleurs, en les découvre, à force de regarder un tableau, presque cachées dans un coin de la toile peinte. Des images réalistes ou qui se perdent en formes plus ou moins fantastiques dans les entrelacs d’une lettrine ou dans un décor mural de grotesque. Et les voilà, sans doute nourries autant de toute leur histoire peinte ou sculptée que du questionnement des humains (peurs ou sentiment d’énigmatiques proximités) qui vivent à la fois dans ces images et dans la compagnie de bêtes réelles… les voilà qui font signe, de façon quasi carnavalesque ou gentiment familière dans les dessins et peintures de Guy Calamusa. Ou si c’est le peintre qui fait signe ? Tout bestiaire écrit ou peint parle surtout de notre inquiétude, de nos violences ou de nos hypocrisies, et bien rarement de réelle amitié (toujours empêtrée d’ailleurs dans nos préjugés et nos prétentieuses convictions) pour les animaux que[...]

photo LA COLLECTION CINI

LA COLLECTION CINI

Exposition

AIX EN PROVENCE 13100

Du 24/02/2022 à 10:00 au 27/03/2022 à 16:45

Gratuit pour les moins de 7 ans. Tarif sénior pour les + de 65 ans. Tarif réduit (sur justificatif) pour les étudiants, les personnes handicapées, les porteurs du Pass Education et les demandeurs d'emploi – sur présentation d'un justificatif en cours de validité. Tarif jeune pour les 7-25 ans. ATTENTION ! Entrée valable 15 minutes, temps de visite libre Trésors de Venise, la Collection Cini Du 19 novembre 2021 au 27 mars 2022 À l'occasion du 70e anniversaire de la création de la Fondation Giorgio Cini, nous vous proposons un voyage à Venise en présentant pour la première fois hors d'Italie des chefs-d'œuvre de la collection Cini, l'une des plus importantes collections d'art ancien italien. Les 70 peintures, sculptures, dessins et objets précieux présentés font partie de l'un des plus prestigieux ensembles d'art italien, du XIVe au XVIIIe siècle, réuni par l'entrepreneur et philanthrope Vittorio Cini (Ferrare 1885 – Venise 1977). Sa curiosité insatiable et les conseils avisés d'historiens de l'art prestigieux lui ont permis, en l'espace de 50 ans environ, de former une collection exceptionnelle tant par sa qualité que par la variété de techniques et de typologies d'objets.[...]